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Jansz. Restaurant Amsterdam

UNIQUE DINNER EXPERIENCE – Nach nun schon vier Jahren waren wir endlich wieder in Amsterdam und haben gemeinsam die Stadt wieder für uns entdeckt. So langsam spürt man, dass die Tage auch ein Stück länger werden und sich die ersten Sonnenstrahlen durch die dicke Wolkendecke kämpfen. Für viele ist, startet somit auch endlich wieder die aktivere Zeit, in der man sich wieder spannenden Aktivitäten widmend. So geht es und auf alle Fälle auch! Dazu gehört natürlich auch entspannte Abende im Restaurant. Genau aus diesem Grund haben wir unser Amsterdam Trip genutzt und einen kleinen Abstecher ins Jansz. Restaurant gemacht. Das Restaurant verfolgt eine moderne Küche mit einer Neuinterpretation niederländische Gerichte mit spannenden Details und dem gewissen Etwas. Somit waren wir mehr als gespannt auf einen Hauch französischen Lebensgefühl im Herzen Amsterdams. 

Jansz. Restaurant - DAS DESIGN 

Das Jansz. Restaurant ist ein eleganter Ort direkt an den historischen Kanälen der Stadt gelegen. Es ist den ganzen tag über ein entspannter Ort wo man ein informelles Essen, einen Cocktail oder einen ganzen Abend mit den besten Gängen und erlesenen Weinen genießen kann. Seit 2016 hat das Jansz. seine Pforten öffnete, und nennt sich in diesem Zusammenhang selbst „Nachbarschaftsrestaurant“ das es nicht nur uns Gäste der Stadt mit offenen Armen begrüßt, sondern vor allem auch alle Locals. Super zentral gelegen in den Negen Straatjes einen ganz besonderen Platz im Herzen des kulinarischen Herzens von Amsterdam. Das Restaurant ist sehr offen gestaltet und legt einen direkt zum Verweilten ein. 

Besonders gefallen haben uns die hochwertigen Kupferdetails in der offenen Küche und den privaten Esszimmern. Das Material hat hierbei einen direkten Connect zum Kupferhändler Volkert Jansz aus dem 16. Jahrhundert, dem das Gebäude gehörte, in dem Jansz. nun zu finden ist. Die moosgrünen Bänke als auch die anthrazitfarbene Holzpaneele verleihen dem Lokal mit dem zeitlosen, weißen Marmor einen zeitgemäßen Touch den wir lieben. Besonders spannenden sind zudem auch die verschiedenen Copper Rooms, die als private Speiseräume dienen und als auch für persönliche Meetings oder Zusammenkünfte reserviert werden können.

 

Jansz. Restaurant - DAS KONZEPT 

Das Restaurant befindet sich direkt angeschlossen an das bekannte Pulitzer Hotel Amsterdam und besteht aus mehreren Grachtenhäusern mit einem unglaublich tollen Blick auf die Keizersgracht. Jedes Gebäude in der Straße des Restaurants erzählt eine eigene Geschichte. Genauso auch das Jansz. Unter der Leitung von Küchenchef Arnout van der Kolk serviert das junge Küchenteam eine wirklich tolle Auswahl an spannenden Gerichten mit einem gewissen Twist. Genau hier kann man als kulinarischer Enthusiast die moderne niederländische Küche neu kennenlernen. Auf der aktuellen Speisekarte stehen unter anderem Kürbisravioli mit Kastanien- und Sesamöl, die beliebte Burrata mit herbstlichem Einschlag und der hausgemachte Apfelkuchen mit Mandeleis. Wir haben uns neben diesen Empfehlungen des Hauses auch Austern, ein Steak sowie Pulpo bestellt und müssen zugeben, wir konnten nicht aufhören zu schlemmen. 

Jansz. Restaurant - UNSER GESAMTEINDRUCK 

Das Jansz. Restaurant ist ein eleganter Ort mit einzigartigem Design und wirklich tollen Gerichten für einen perfekten Abend in Amsterdam. Das Restaurant lässt hierbei an allen Ecken seine reiche Geschichte lebendig werden. Der ehemalige Bewohner des Hauses Kupferschmied Volkert Jansz ist hier bis heute mit seinem guten Geschmack und einem scharfen Auge für Stil irgendwie abwesend. So auch sein Lebensfreunden. Er umarmte das Leben und glaubte, dass es nur dann von Wert war, wenn es mit anderen geteilt wird. So wird seine Leidenschaft bis heute in den Gerichten, der Einrichtung und dem herzlichen Service zum Leben erweckt. Wir sind auf alle Fälle mehr als begeistert von dem tollen Abend und können euch aus diesem Grund das Jansz. im Rahmen eures nächsten Trips nach Amsterdam nur wärmstens ans Herz legen.

 

beauty

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Zeitlose Düfte von D.S. & DURGA

TIMELESS ESSENTIALS - Heute ist es mal wieder Zeit. Ich darf euch endlich wieder ein neues, innovatives Parfümhaus vorzustellen. Auch für uns ist es eine Premiere, denn das Label D.S. & DURGA ist bei uns erst seit einer Woche im Parfümschrank. Das kreative Label kommt aus Brooklyn, New York und zeigt auf eine neue Art und Weise, wie Parfums in den Zeitgeist der Gegenwart passen. Uns ist das Label bei unserer Redaktionsplanung direkt aufgefallen, denn die Bildsprache als auch die Projekte, die mit dem Launch neuer Parfums kombiniert werden, fanden wir äußerst innovativ und fortschrittlich zugleich. 

EL COSMICO - Sommerliche Sehnsucht. 

El Cosmico stillt unsere Sehnsucht nach dem Sommer. Gerade an kalten Wintertagen ummantelt der Duft uns mit einem leichten warmen Mantel. Der Duft ist dabei stets holzig und grün zugleich. Der Duft fühlt sich an wie ein Ausbruch einer Hitzewelle in der Wüste. In der Kopfnote überzeugt frische Kiefer gebettet in warmem, aromatischem Pfeffer. Die Haut wird ummantelt von einem sanften Wüstenwind und in der Luft liegt dabei die intensive Mischung aus trockenem Sand, exotischen Wüstenpflanzen und fossilem Brennstoff. Dieser Duft ist eine Hommage an El Cosmico, einem Hotel und Campingplatz in Marfa, Texas. Seine faszinierende Mixtur aus hellen, flirrenden, exotischen Wüstenpflanzen mit ihren Ecken und Kanten ist unvergleichbar. 

AMBER KISO - Japanischer Zauber. 

Der Duft gleichen einem Ritual aus dem heiligen Kiso-Wald. Hierbei ist der Duft inspiriert an dem zeremoniellen Katana-Balsam aus seltenen Hölzern, Tempelweihrauch, lederne Bushi-Rüstungen. Zum Anfang überreicht der tolle Duft einen mit Zeder und Sawara-Scheinzypresse gepaart mit einem würzig-limonigen Akkord der mit harziger Klarheit besticht. Direkt danach erkennt man die kantige Note des Dufts. Dieser wird von Sekunde zu Sekunde runder, weicher, dunkler. So wie wir starke Düfte lieben! Vor allem lieben wir die tiefe Noten von dunklen Hölzern gepaart mit warmem Leder und der trockenen Süße von Iris. Ein Duft mit tollem Charakter, der keinem etwas beweisen muss aber trotzdem mit voller Power auftritt. Zurückhaltend genug, um nicht dominant zu sein – so bewegt Amber Kiso Raum und Geist. We love it! 

 D.S. & DURGA – Das Parfumhaus. 

Hinter dem Label stehen zwei junge Gründer David Seth Moltz und Kavi (aka Durga) die seit 2007 mit ihrer Kreativität viele Menschen weltweit begeistern, uns nun auch. Das kreative Label D.S. & Durga kommt aus Brooklyn, New York und zeigt auf eine neue Art und Weise, wie Parfums modern und in den Zeitgeist der Gegenwart passen. Jeder Duft, der von den beiden lanciert wird, erzählt Geschichten von der Ferne. Jeder Duft ist ein Bruchstück von Mythen von Pionieren, Grenzgängerinnen und Cowboys, imaginären Landschaften, Salons und Werkbänken. Den Gründern liegt ihr Label sehr am Herzen, denn die Kunst eines Parfums liegt nicht nur in der Qualität, auch in dem Umgang mit den einzelnen Komponenten, die verwendet werden. 

D.S. ist die Abkürzung von einem der Gründer, nämlich David Seth Moltz. Er ist verantwortlich für die Formeln der Parfums. David ist als Teenager inmitten der idyllischen Düfte einer kleinen malerischen Stadt in Neuengland aufgewachsen. Rundherum am Meer und im Wald. Seine Faszination für Düfte entwickelte sich mit einem Gewinnspiel, denn er gewann eine kleine Flasche in einem Ferienlager. Das für ihn wie eine Initialzündung. Denn seine dauerhafte Faszination für Düfte ging nie verloren. Als er dann 2002 mit seiner Musik-Band nach New York City gezogen ist, kam er seiner Liebe zu Düften immer näher. Die Gründerin Kavi (aka Durga) hat in der Zwischenzeit sich dem Entwerfen von Designs gewidmet. Sie wurde in New Yorks geboren und war seit klein auf in der Weltgeschichte unterwegs und konnte so viele Kulturen und Menschen kennenlernen und so die spannenden basis für die Gründung des spannenden Labels schaffen.

outfit

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Essentials von Floris van Bommel

WINTER ESSENTIALS - Ein Schuh begleichet mich bereits vom ersten Wintertag an. Es ist das Modell Sturdi von Floris van Bommel. Der zeitlose Winter-Chelsea Boot ist aus leicht geöltem, dunkelbraunem Wildleder gefertigt - perfekt für auch weniger schöne Wintertage in Hamburg. Die Profilsohle besteht aus geschmeidigem Gummi und ist sowohl im Innen- als auch im Außenbereich sehr praktisch und wasserabweisend. Der schlanke runde Leisten sorgt für einen frischen und zugleich klassischen Look am Fuß. An einem regnerischen Nachmittag hat Floris der klassischen Commando-Profilsohle ein paar kleine Kritzeleien und Zeichnungen hinzugefügt, die nun als Reliefmuster auf dem Gummi zu sehen sind. Er lässt sich zudem durch sein schlichtes, zeitloses Design prima in jegliche Outfitkombinationen verstylen und macht ihn so zu einem absoluten Herbst/Winter Essential. 

 Das Streben nach der Kreation zeitloser Essentials untermauert die DNA der Brand. Derzeit führen die Brüder Reynier und Pepijn ich neunter Generation das Familienunternehmen welches bereits 1734 gegründet wurde. Bis heute designen Floris van Bommel Schuhe von hoher Qualität an und fertigen die Schuhe in alter Schuhmachertraditon in Holland an. Und das sieht man auch bei auch bei meinen neuen Derby-Winterstiefel in Floris van Bommel auf den ersten Blick. Bei diesen liebe ich vor allem die hochwertige Verarbeitung in Kombination mit die zeitlose Farben und Formen des Schuhes. Dieser wirkt sportlich aber dennoch super edel und einzigartig. Zudem ist er durch die gepolsterte Profilierung super bequem und kann so prima zum absoluten Alltagsbegleiter avancieren. We love it!

 

interior

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Kaiser Idell Tischleuchte von Andlight

TIMELESS CLASSIC - Die eigenen vier Wände sind für uns beide mittlerweile ein Ort geworden, wo wir mehr und mehr Zeit verbringen. Denn seit einigen Jahren merken wir den stetigen Wandel, denn die hybride Arbeitsform ist auf dem Vormarsch. Wir arbeiten und leben in unseren vier Wänden und haben uns im Hinblick auf Einrichtungsstil grundlegend verändert. Für uns ist es wichtig eine Einrichtung zu wählen, die uns eine lange Zeit begleitet und einen festen Interior Stil verfolgt. 

Daher war es uns von Anfang an wichtig, dass unsere vier Wände in Sachen Einrichtung, Wandgestaltung, aber auch die Beleuchtung eine Sprache sprechen. Denn unsere Einrichtung nimmt eine wichtige Rolle in unserem Alltag ein und wir wollen uns rundum wohlfühlen. Denn für uns bedeutet Licht Leben, Orientierung und Wärme, genau zu diesem wichtigen Thema wollen wir euch heute unsere neue Kaiser Idell Tischleuchte von Andlight vorstellen, mit der wir bereits mehrere Jahre geliebäugelt haben. 

Kaiser Idell by Fritz Hansen - DAS DESIGN 

Wir haben wirklich schon sehr lange mit der Kaiser Idell Tischleuchte der dänischen Marke Fritz Hansen geliebäugelt. Die Tischleuchte gefiel und schon mehre Jahre vor allem aufgrund des zeitlosen Designs und dem charmanten Retro Style. Die Kaiser Idell Lampenserie hat nämlich tolles, elegantes und vollumfänglich zeitloses Design, dass sich auf die Werte der 30er bezieht. Mit seinem originalen Bauhausstil ist die Kaiser Idell ein wahrer Interior Klassiker geworden. Alle Kaiser-Idell Lampen sind dabei bis heute stets aus hochwertigen Stahl und Messing hergestellt. Alle den verchromten Teilen auf der Lampe sind aus handpoliertem und Silber angelötetem Messing. Vor allem das unverwechselbare Design und die hochwertigen Materialien bilden bis heute die Basis für die ikonische Lampe. 

Die Designs sind erhältlich in die Farben Schwarz, Matt Schwarz und Weiß, wo einige Modelle auch in Dunkelgrün und Rot. Christian (1893-1974) designte die ersten Lampen aus der Kaiser-Idell Serie in 1926 – die erste kam in der Produktion und wurde lanciert in 1936. Einer der ersten und meist berühmte Designs der Kaiser-Idell Serie sind die 6631 Modelle. Die Tischleuchten zeichnen vor allem das germanische Design und die tolle Ingenieurarbeit aus. Wir sind auf jeden Fall riesige Fans des Klassikers und freuen uns umso mehr, diesen in unseren vier Wänden stehen zu haben. 

Andlight - DIE MARKE 

Wie ihr seht, haben wir mit unseren neuen Fritz Hansen einen Designklassiker der uns nicht nur ästhetisch sehr gefällt, sondern auch funktional eine wahre Bereicherung innerhalb unseres Winrichtungskonzeptes ist. Bei unserer Recherche nach einem Lichtelement, dass sich unserem Einrichtungsstil anpasst, sind wir wieder einmal zu Andlight gekommen. Andlight ist nämlich einer der führenden Online-Händler für Designerleuchten. Der Fokus setzt sich so zusammen, dass eine einzigartige Plattform für lichtbezogene Inhalte geschaffen werden die ein gemeinsames Ziel haben: hochwertige Designerlampen und Leuchten von bester Qualität. So hat sich Andlight seit 2007 am Markt behauptet und ist mittlerweile Pionier auf seinem Gebiet. Aktuell ist Andlight in folgenden Ländern wie Dänemark, Schweden, Norwegen, Finnland, Deutschland, Österreich, den Niederlanden, Belgien, Polen, Frankreich, Spanien, Italien und Großbritannien vertreten und überzeugt mit einer erstklassigen Auswahl von Leuchten. 

Für alle Designliebhaber eine kurze Übersicht zu den geführten Hersteller traditionsbewusster und hochwertiger Leuchte die im Hause Andlight geführt werden wie: Louis Poulsen, Bestlite, Artemide, Foscarini, Gubi, Flos, Made By Hand, Tom Rossau, Tom Dixon, Lightyears und Le Klint an. Neben dem erstklassigen Sortiment finde ich die Tatsache sehr interessant, dass Andlight sogar einen eigenen Showroom hat. Der Showroom befindet sich in Kopenhagen und bietet für jeden der in der Nähe ist sich in Live von dem Sortiment zu überzeugen. Hier kann man nämlich exklusive und schöne Designerlampen bestaunen, die zu seinen eigenen und speziellen Bedürfnissen passen, egal nach welcher Beleuchtungsart man sucht. Also wenn ihr demnächst in Kopenhagen seid, solltet ihr auf alle Fälle einen kurzen Storebesuch einplanen.

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SALT&PEPPER von GRAU

LIGHT IS MAGICAL – Die Tage sind aktuell düster und grau. Nichts mehr würden wir uns jetzt sehnsüchtiger wünschen, als am Strand zu liegen und die Sonne im Nacken zu spüren. Doch der Winter wir uns nun noch einige Monate begleiten und wir machen das Beste daraus. Dadurch das es schnell dunkel wird und der Himmel oftmals bewölkt ist, versuchen wir es uns in den eigenen vier Wänden gemütlich zu machen. Am Besten hilft hierbei in den kalten Wintermonaten angenehmes Licht. Wir lieben es, wenn unsere Leuchten angeschaltet sind und eine tolle Atmosphäre schaffen. Einige Leuchten können wir dabei sogar dimmen, das finden wir sehr smart, denn so kann man je nach Gemütslage diese einfach anpassen und die Lichtintensität steuern. Besonders zum Abend hin ist es super, wenn das Licht nur noch leicht Licht abgibt. Aber auch Kerzen oder der Kamin sind sehr beruhigend. Wir finden die leichten und langsamen Bewegungen der Flamme sehr gemütlich. Denn oftmals ist Kerzenlicht oder die Flamme im Kamin viel weniger grell als herkömmliche Lampen, zudem entspannt dieses Licht einen zusätzlich. Um diese Art von Lichtintensität hin und wieder, auch auf der Terrasse, auf dem Balkon oder auch an einem anderen Ort zu haben, finden wir Portable Leuchten sehr smart. Aus diesem Grund möchten wir euch heute unsere neue Leuchte SALT&PEPPER von GRAU vorstellen.

SALT&PEPPER - Design & Funktion

 

Die SALT&PEPPER Tischleuchte ist eine Neuinterpretation einer modernen Kerze. Denn ähnlich wie die klassische Kerze, schafft es die Leuchte eine angenehme Lichtfarbe zu zaubern. Sie verteilt im Raum Wärme und eine tolle Atmosphäre. Aber warum ist die Leuchte eine Neuinterpretation einer modernen Kerze? Ganz einfach, die Leuchte ist Portable und kann überall hin mitgenommen werden. Somit ist die Leuchte sofort startbereit und kann direkt angeschaltet werden. Dieses funktioniert bei der SALT&PEPPER nicht über einen Lichtschalter, sondern über die Touchfunktion. So kann man die Leuchte auf der flachen Oberfläche ganz oben, je nach Wunsch, mit kürzer oder längerer Berührung aktivieren. Für uns war das relativ neu, denn nur wenige Leuchten, die wir so kennen, können per Touch gesteuert werden. Wir finden dieses technische Detail sehr fortschrittlich und die Berührung ist sehr intuitiv. Auch das haptische Gefühl, wie die Leuchte gesteuert wird, ist sehr spannend und bietet für uns ein Mehrwert. Denn oftmals sind die Lichtschalter bei Portable Leuchten unter der Leuchte versteckt und so muss man die Leuchte oftmals anheben für das Ein- und Ausschalten. 



Das Design der Leuchte ist sehr zeitlos und ähnelt einer klassischen Sanduhrform. Mich hat die Leuchte auch etwas an die Pflanzenwelt erinnert, denn der obere Bereich sieht optisch auch ein wenig wie ein Pilz aus. Daher sieht jeder Besitzer oder Betrachter der Leuchte etwas anderes, womit er die Leuchte in Verbindung bringt. Das ist immer ein Zeichen dafür, dass das Design es geschafft hat Interesse zu wecken. Daher sind wir beide auch absolut vom Design und auch von der Art der Leuchte sehr begeistert. 



Ein weiterer Pluspunkt bei der tragbaren Leuchte von GRAU ist zum Beispiel die Akkuleistung. Denn der Akku kann bis zu 100 Stunden halten, kommt natürlich immer darauf an, auf welche Helligkeit die Leuchte eingestellt ist. Aber bei uns sind es in der Regel immer so 3-4 Tage, obwohl diese auch nicht ständig angeschaltet ist. Auch sehr toll ist, dass die Leuchte eine spritzwassergeschützte Oberfläche hat. So kann die SALT&PEPPER Leuchte ideal mit ins Freie genommen werden, ohne dass man sich Gedanken machen muss, wenn es mal regnen sollte.

Ganz 
egal wo wir die Leuchte positionieren, entsteht eine tolle, Atmosphäre, mit dem die Leuchte sein schönes 360°-Licht verbreitet. Auch der Aspekt der Nachhaltigkeit wird bei dieser Leuchte erfüllt. Denn die Leuchte hat einen relativ kleinen Fußabdruck und setzt somit einen tollen Beitrag, um die Klimaschäden einzugrenzen. Denn für GRAU steht die Nachhaltigkeit im Mittelpunkt des Designverständnisses. Als weiterer Sidefact, alle Leuchten bei GRAU werden im solarbetriebenen Hauptsitz in der Nähe von Hamburg entworfen und gefertigt, alles unter einem Dach. Für GRAU sind Werte und die soziale Verantwortung sehr wichtig. So achten Sie darauf, dass die Leuchten langlebig, wiederverwendbar und die soziale Verantwortung in jeder Phase der Produktionskette gewahrt wird. Das sind wichtige Bestandteile, die GRAU sich zur Unternehmensaufgabe gemacht hat.

GRAU - Die Marke 

So wie sich vieles im Leben verändert, hat auch bei GRAU ein Wandel stattgefunden. Denn aus Tobias Grau wird GRAU. Das Unternehmen möchte neue Wege gehen und erfindet sich neu. Mit an diesem Wandel ist der Generationswechsel verantwortlich und die Marke wird als GRAU gelauncht. Aber dazu gleich mehr. Die Marke wurde ursprünglich von Tobias Grau und Franziska Grau im Februar 1988 gegründet. Das Unternehmen ist seit je her auf die Produktion und der Herstellung von elektrischen Leuchten spezialisiert.

Nach vielen Jahren von Tobias Grau als selbständiger Designer, hat er sein eigenes Unternehmen gegründet, mit dem Ziel seine eigenen Entwürfe und Arbeiten für sein eigenes Unternehmen zu realisieren. In den letzten Jahrzehnten sind so einige bekannte Klassiker entstanden wie Tai, Bill, George, Soon, Oh China und unsere tolle SALT&PEPPER Leuchte. 

In diesem Jahr haben dann die Brüder Melchior Grau und Timon Grau die Organisation mit ihrer künstlerischen Vision durch ein Rebranding geführt. Zu diesem Wandel gehörte neben der Gestaltung einer neuen visuellen Kommunikation auch einige interne Prozesse. Zu dem Rebranding gehört nämlich eine neue visuelle Identität mit einem neuen zeitlosen Logo, eine visuelle Sprache und Schriftart und einen Namen, dass das diverse Team und die kollaborative Arbeit von GRAU umfasst. 

Das Logo ist hierbei elementar und mutig in der Schlichtheit. Das Logo ist Ausdruck der Designphilosophie. In der neuen Hausschrift spiegelt sich die Offenheit, so wie Präzision und künstlerische Haltung. So wird die Mission der neuen Marke GRAU auch „Activate what makes us human“ formuliert. Das Ziel des Labels ist: „Mit Licht zu aktivieren, was uns zu Menschen macht. Unsere Fähigkeit zu fühlen, zu denken, uns etwas vorzustellen, es zu hinterfragen und etwas wieder zu verändern, das macht uns zu Menschen.” Zudem wird sich GRAU auf smarte und künstliche Projekte konzentrieren. Kollektionen sollen emotionaler werden. Hierbei möchte GRAU eine Brücke zwischen Kunst und Unternehmen schlagen und auch mit Ausstellungen, Installationen und Skulpturen in Erscheinung treten.

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BAHA by TAMO Design

MINIMALISM MEETS FUNCTIONALITY – Das Jahr neigt sich langsam dem Ende zu und wir freuen uns, dass wir allmählich mehr Zeit haben und lassen das Jahr Revue passieren. Wir vermissen tatsächlich den Sommer sehr, schätzen aber auch die kalten Wintertage, an denen wir Zeit zu Hause verbringen. Endlich haben wir die Möglichkeit, alles das zu verwirklichen, was wir sonst aufgeschoben haben. Hierbei steht vor allem Weihnachten im Fokus. Besonders jetzt versuchen wir weihnachtliche Akzente in unsere vier Wände einziehen zu lassen und setzen dabei auf natürliche Materialien. Das Stichwort lautet hierbei: „Weniger ist mehr“. Diese Tatsache orientiert sich vor allem am skandinavischen Lifestyle. Vor einigen Tagen haben wir Zuwachs von einem zeitlosen Einrichtungsstück bekommen, welches uns von der ersten Sekunde an sehr begeistert hat. Denn das Einrichtungsstück vereint minimalistisches Design mit Funktionalität. Daher können wir es kaum abwarten, euch heute unseren neuen Design-Klassiker von TAMO vorstellen zu können. 

BAHA D4 - Design & Funktion 

Das Einrichtungsstück stammt aus Polen, um genauer zu sein aus Gdynia einer Hafenstadt an der Ostseeküste. Die aufstrebende Stadt bietet ein tolles zu Hause für zahlreiche Interior Labels. TAMO vereint die Besonderheit der Hafenstadt und vereint sie mit den innovativen Designideen. Aus diesem Grund umfasst unsere Kommode BAHA D4 die Symbiose aus skandinavischem Design und slawischer Handwerkskunst. Denn die Kommode ist eine Hommage an die Tradition der Stadt, nämlich dem Modernismus. Die Designer von TAMO nutzen bei der Verwirklichung ihrer Ideen ausschließlich hochwertige Holzsorten wie Eiche oder Nussbaum. Vor allem die Holzsorte Eiche ist im Slawischen ein Symbol für Weisheit und Stärke. Wir lieben Eiche, da die Holzsorte für uns sehr viel Ruhe ausstrahlt und stets eine tolle Wohlfühlatmosphäre zaubert. Insbesondere wegen der gleichmäßigen Maserung lässt sich Eiche prima in ein bestehendes Interior Konzept einbinden. 

Bei Design unseres neuen Interior Essentials wird neben dem Einsatz von Holz auch auf transparentes Glas zurückgegriffen. Im oberen Bereich befinden sich nämlich zwei Glastüren, die seitlich aufgeschoben werden können. Die Ornamentscheiben sind transparent gearbeitet und lassen durch ihren aufwendigen Glasverlaub den Inhalt immer stets leicht erahnen. So ist der Inhalt in Silhouetten erkennbar und erzeugt so eine tolle Spannung. Beide Materialien haben ein gutes Verhältnis und bilden eine tolle Symbiose, die wir beide an diesem Einrichtungsstück sehr schätzen. TAMO schafft es bei diesem Einrichtungsstück gekonnt Funktionalität und minimalistisches Design zu verbinden. Für uns steht BAHA für zeitloses Design. So auch die Positionierung des Labels TAMO. Denn die Marke achtet stets auf die Herkunft aller Materialien und rückt hierbei auch nicht die traditionellen Tischlehrtechniken aus der Region wieder in den Fokus. Dabei steht der achtsame und selektiver Umgang mit wertvollen Ressourcen genauso im Mittelpunkt wie die Kreation von Zeitlosigkeit. Unserer Meinung nach hat es TAMO geschafft ein zeitloses Einrichtungsstück mit vielen Facetten und individuellen Touch zu kreieren. 

Die BAHA-Kommode kann man nämlich ganz nach seinen ganz persönlichen Vorlieben gestalten. Die Kommode gibt es in unterschiedlichen Varianten und Konfiguration. Ganz nach eurem Geschmack könnt ihr hier zischen Eichenholz in unterschiedlichen Farbvarianten wie Eiche-Kobalt, Eiche-Dunkel, Eiche-Burgunderrot und vielen weiteren Variationen auswählen. Hierbei hat TAMO ausschließlich mit zertifizierten Produzenten zusammenarbeitet. Denn nur so kann das Interior Labels garantieren, dass das Holz keine Schadstoffe wie, Pestizide, künstliche Düngemittel und Chemikalien enthält. 

TAMO - Die Marke 

TAMO hat es geschafft, zeitlose Design-Klassiker zu kreieren, wo Design und Funktionalität gekonnt vereint werden. Auch der große Respekt gegenüber der Natur und der nachhaltige Einsatz von natürlichen Ressourcen zeichnet das junge Interior Label aus. Denn TAMO verwendet nur zertifiziertes Holz aus nachhaltigen Plantagen, um die einzelnen Kollektionen zu kreieren. All dies wird in einer kleinen Manufaktur hergestellt, die sich in einem historischen, modernistischen Tabakspeicher direkt am Ufer der Ostsee befindet. 

Hier hat Marcin Laskowski, der Designer der BAHA-Kollektion und zugleich auch Gründer, Unternehmer und Chefdesigner von TAMO eine Interior Marke geschaffen, die ein unglaublich hohes Potenzial hat. Fast alle Produkte der Marke wurden unter seiner kreativen Leitung entwickelt. Mit der schöpferischen Kraft der traditionellen Tischlehrkunst und der Liebe zur Kunst entsandt eine einzigartige Möbelkollektion mit zeitlosem Charakter. Hierbei steht vor allem seine experimentelle Herangehensweise an Form und seine Aufmerksamkeit für die künstlerische Ausrichtung der Kollektion im Mittelpunkt. 

Dabei entwirft er eindrucksvolle Möbelstücke, die sich durch einzigartige Formspiele auszeichnen und kulturelle Referenzen wie den Gdingener Modernismus oder das minimalistische nordeuropäische Design nahtlos miteinander verbinden. Marcins tiefe Leidenschaft und sein fundiertes Wissen über Holz lassen ihn Interior Klassiker kreieren, die jeder von uns in den eigen vier Wänden haben will. Hierbei hat er es gemeinsam mit seinem Team seine Auffassung von Schönheit und Ästhetik und traditioneller Handwerkskunst zu vereinen und so eine spannende Symbiose zu erschaffen, die auf jeden Fall ganz viel Aufmerksamkeit verdient hat!

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Festive Essentials by Eight & Bob

FESTIVE ESSENTIALS - Bereits im Sommer haben wir euch unsere Essentials für die warmen Tage vorgestellt. Da euch die Düfte genauso verzaubert haben wie uns, wollten wir es uns zum Ende des Jahres nicht nehmen euch unsere Favoriten von Eight & Bob für die festlichen Tage vorzustellen. Eight & Bob ist das Parfümhaus schlechthin, welches für exklusive Düfte des 20. Jahrhunderts steht. Das Haus ist bekannt für seine limitierte Produktion einzigartiger Düfte für stilvolle Männer und Frauen für den täglichen Gebrauch. Wir stellen euch heute daher unsere Festive Essentials aus der Les Extraits Kollektion vor, die wirklich perfekt für Weihnachtstage sind! 

Les Extraits - AGNETA 

Kostbares Oud-Holz ist der Mittelpunkt der AGENTA Kreation markanter Kontraste. Eine Aromenmischung, die die Besonderheit dieses Holzes zum Vorschein bringt; ein Material, das für seine Knappheit ebenso geschätzt wird wie für seinen langen Entwicklungsprozess. Es dauert mehr als 75 Jahre, bis das beste Oud-Harz gewonnen werden kann. Eine einzigartige Komposition, die uns auf das Holzdeck von Agneta entführt, dem Segelboot von Gianni Agnelli, der Eight & Bobs Werte von Eleganz und Lebensstil so gut repräsentiert wie keine andere Person. Lebhafte, würzige Eröffnungsnoten mit einem Hauch von geröstetem Kaffee sind in Bernstein gehüllt, der eine süchtig machende, moderne Note hinzufügt. Eine mysteriöse Komposition, die ein nostalgische Gefühle in uns hervorruft. Agneta ist ein rätselhafter und diskreter, aber temperamentvoller Duft, in dem ein Gefühl der Ruhe und ein süchtig machender, mysteriöser Schleier den Wunsch bei uns weckt, mit dem Meer, unserem Körper und unserer Seele eins zu sein. 

Les Extraits - GUÉTHARY

GUÉTHARY ist der Name des charmanten, romantischen französischen Dorfes, das diesen Duft inspiriert hat. Ein Ort der Entspannung, Lebensart und Exklusivität. Ein Ort voller salziger und blumiger Aromen und seit langem ein Ort der Ruhe für die Pariser Elite. Eine Ode an die Ambra, die an die Atlantikküste gespült wird, die die mysteriöse Sucht dieses unwiderstehlich cremigen Dufts hervorhebt, der mit den verführerischen Tönen der Ringelblume durchdrungen und mit Birnenblüten bestäubt ist. Ein Werk der Leidenschaft, inspiriert von einem Lebensstil, mit einem Aroma, das ein Gefühl von Frieden und Ruhe vermittelt. Eine Erhebung von Ambra, kraftvoll bis ins Mark und doch elegant mit moschusartigen und holzigen Tönen. Dieser Duft offenbart eine einzigartige Persönlichkeit, die mit dem Kontrast zwischen Frische und Intensität spielt. 

Eight & Bob - Das Parfumhaus.  

Wie auch die Parfums ist die Geschichte des Parfumhauses sehr interessant und spannend zugleich. Albert Fouquet, der Sohn eines Pariser Aristokraten, gehörte Anfang des 20. Jahrhunderts zur französischen Elite und war von klein auf Parfum Enthusiast. In einem Raum im Obergeschoss des Familienschlosses kreierte und perfektionierte Fouquet verschiedene Essenzen für den persönlichen Gebrauch und wurde dabei von Philippe, dem Familienbutler unterstützt. Bei gesellschaftlichen Veranstaltungen überraschte er jeden mit einem exquisiten Duft, der in seinem exklusiven Kreis immer mehr nachgefragt wurde. Fouquet lehnte jedoch immer wieder Vorschläge ab, seinen Duft zu vermarkten. Eines Nachts während seiner Sommerferien 1937 an der Côte d’Azur lernte Albert einen jungen amerikanischen Studenten kennen, der in einem Cabrio durch Frankreich reiste, und verstand sich sehr gut mit ihm: John F. Kennedy. Innerhalb von Minuten nach seiner Vorstellung war J.F.K. von der Essenz, die Albert trug, gefesselt. Johns Charme und Sympathie bewogen Albert, ihm am nächsten Morgen eine Probe seines Duftes mit einem Hinweis im Hotel zu hinterlassen: „In diesem Flakon finden Sie die Essenz französischen Glamours, die Ihrer amerikanischen Persönlichkeit fehlt.“ 

Als er aus seinem Urlaub zurückkehrte, erhielt Albert einen Brief von John F. Kennedy in dem er sich für die freundliche Geste bedankte und ihn über den Erfolg seines Parfüms unter seinen Freunden informierte. Er bat Albert, ihm acht Muster zu schicken und wenn seine Produktion zulässt ein weiteres Muster für Bob ihm zuzuschicken. Ohne die Anfrage vollständig zu verstehen, beschloss Albert, eine Kiste mit ausreichend Mustern zu senden, um die Transportkosten auszugleichen. Sein Perfektionismus erstreckte sich nicht nur auf den Duft, sondern auf alles was ihn umgibt. Er führte die Bestellung erst aus, als Philippe in einer Pariser Apotheke einige schöne Glasflaschen fand, die Albert für seinen Duft geeignet hielt. Schließlich bestellte er mehrere Schachteln, die mit dem gleichen Muster wie das Hemd von J.F.K. trug, als sie sich trafen, und beschriftete dann die Flaschen und Schachteln mit Johns amüsanter Bitte: „Eight & Bob“.

Albert war einige Monate später überrascht, als er Briefe aus Amerika mit Anfragen von verschiedenen Hollywood-Regisseuren, Produzenten und Schauspielern wie Cary Grant und James Stewart erhielt. Alle wollten den Duft „Eight & Bob“, den sie offenbar durch Johns Vater entdeckt hatten, der aufgrund seiner früheren geschäftlichen Unternehmungen in der Filmbranche Beziehungen zu bekannten Stars pflegte. Leider würde sich der Erfolg seines Duftes nicht viel weiterverbreiten. Im Frühjahr 1939 starb Albert bei einem Autounfall in der Nähe von Biarritz (Frankreich). Philippe, der einzige der die Aufträge bearbeiten konnte, würde die Arbeit nur wenige Monate fortsetzen können da ihn der Beginn des Zweiten Weltkriegs zwang, seinen Job bei der Familie Fouquet aufzugeben. Bei den letzten Lieferungen versteckte Philippe die Flaschen in Büchern, die er sorgfältig von Hand zerschnitt, um zu verhindern, dass die Nazis den Duft an sich rissen. Daher wird der Duft „The Original“ auch heute noch in einem Buch eingelassen und verkauft. Diese Tatsache finde ich wunderbar, da so die Geschichte der Entstehung von Eight & Bob nie vergessen wird.