Frühlingshafte Nächte mit Royfort
Unsere Essentials von Royfort - Design & Funktion
Royfort - Die Marke
Unser neuer Teppich von Rugtales
HOME OF AUTHENTIC HANDICRAFTS – Unser Zuhause ist unser absoluter Lieblingsort. Denn dadurch, dass wir in den letzten Jahren umso mehr Zeit in unseren vier Wänden verbracht haben – rückte das Thema Interior immer mehr in unseren Lebensmittelpunkt. Hierbei ist es uns stets sehr wichtig, dass unser zu Hause ein ruhiger Rückzugsort und ein kreativer Place bleibt. Aktuell ist unser absoluter Lieblingsrückzugsort unser Wohnzimmer. Hier verbringen wir mit Abstand die meiste Zeit des Tages. Im letzten Jahr haben wir eigentlich alle größeren Interior Projekte verwirklicht.
Nun stehen nur noch kleinere Details aus, die wir gern dieses Jahr angehen wollen. Eines der wichtigsten Themen war die Suche nach einem passenden Teppich mit Wohlfühlcharakter. Denn mit einem gut abgestimmten Teppich wirkt der Raum lebendiger und gemütlicher. Bei unserer Recherche war uns vor allem die richtige Auswahl des Materials besonders wichtig, als auch eine authentische Story, die hinter dem Teppich steckt. So sind wir recht schnell auf Rugtales gestoßen. Hier trifft nämlich Tradition und Moderne aufeinander und bilden eine tolle Symbiose, die in einer unvergesslichen Story mündet. Genau in diesem Sinne stellen wir euch in diesem Review unseren neuen Gabbeh Teppich von Rugtales vor.
Unser Gabbeh Teppich - Das Design
Seitdem wir in unsere neue Wohnung eingezogen sind, haben wir viel über uns gelernt und unseren Einrichtungsstil weiterentwickelt. Im Grunde soll unser Zuhaue ein Ruhepol sein, mit sanften Farbtönen und zeitlosen Einrichtungsstücken, die gut miteinander harmonieren. Daher verfolgen wir dabei auch stets unsere übergeordnete Idee vom „Slow Living“. Unsere Einrichtung soll nicht Trend abhängig sein, sondern eine langfristige Interpretation widerspiegeln, wie wir wohnen und leben wollen. Hier steht im Fokus, klare Formen ohne scharfe Ecken und Kanten. Auch die Farbtöne spielen eine wichtige Rolle, denn dezente Farben und natürliche Materialien wie Holz, Stein, Textilien und Leder tragen dazu bei, dass wir uns wohlfühlen. Zudem wirkt dieses in unseren Augen authentisch und schafft Vertrauen. Wir setzen bei unserem Einrichtungsstil auf natürliche auch nachhaltige Lösungen, ohne viel Chi Chi. Im Grunde kann man es als visuelles Entspannungsprogramm beschreiben. Genau zu dieser Beschreibung und der kreativen Einordnung, haben wir ein tolles Einrichtungsstück gefunden, mit einer Story, die uns nicht nur berührt, sondern auch für sich spricht.
Aus diesem Grund haben wir uns für einen handgefertigten Gabbeh Teppich entschieden. Denn der Gabbeh Teppich kombiniert ein zeitloses Design mit einem schlichten Farbton und mit einem tollen Naturmaterial der Schafwolle punktet. Für uns beide macht es den Charme aus, denn jeder Teppich ist ein einzigartiges Unikat. Hierbei haben wir uns für ein kleineres Modell entschieden. Die Maße von 155 cm x 204 cm passen perfekt in unser Wohnzimmer. Der Teppich gliedert sich wirklich prima in unser bestehendes Einrichtungskonzept ein. Besonders gefallen uns zudem die kleinen Stickereien an den Enden des Teppichs. Wir finden: Der Gabbeh ist ein sehr besonderer Teppich mit einer eigenen Geschichte!
Der Gabbeh wird nämlich handgefertigt von den Lori Nomad*innen aus der Provinz Fars, die rund um die Stadt Shiraz (Iran) leben. Die Gabbeh Teppiche werden traditionell aus handgesponnener Schafwolle gefertigt, meist von den Schafen, die in den eigenen Herden der Nomad*innen leben. Ursprünglich waren Gabbeh Schlafteppiche und haben daher einen hohen dichten Flor, der den oder die Schlafenden gut vor der Kälte des Zeltbodens schützen sollte. Vor hunderten Jahren nutzten die Nomad*innen noch echtes Tierfell als Bodenbelag in den Zelten, bis ein kluger Nomade darauf gekommen ist, dass man einfach die Wolle der Schafe zu Teppichen knoten kann, anstatt diese für ihr Fell zu töten. Alle Gabbeh Teppiche besitzen durch die handgesponnene Schafwolle einen hohen Anteil an Lanolin (Schafsfett), was den Teppich sehr gut gegen Schmutzpartikel schützt. Die dichte Oberfläche der Gabbeh macht es zudem fast unmöglich, dass Schmutz weit in die Faser eindringt.
Mit der Zeit haben die Nomad*innen gelernt, wie man Wolle einfärben und farbenfrohe Muster entwickeln kann. So ist auch der besondere Clou auf unserem Gabbeh entstanden. Denn auf unserem Gabbeh befinden sich in jeder Ecke unterschiedliche Figuren, die man entdecken kann. Man sagt, dass diese Figuren die Person im Schlaf beschützen soll. Die stilisierten Figuren auf unserem Gabbeh ähneln sehr stark Schafe mit ihren Hörnern. Es gibt aber weitaus mehr Varianten wie Personen, Pflanzen und Landschaften aus dem Alltag der Nomad*innen die als Figuren dann in dem Gabbeh verewigt werden.
Rugtales - Die Marke
Nikari Loungestuhl December
ROOTS OF FINNISH CRAFTSMANSHIP - Es ist endlich so weit, denn vor einigen Tagen ist unser neuer Lounge Chair von Nikari bei uns eingetroffen. Aktuell ist die Zeit rund um Weihnachten sehr hektisch und auch die Temperaturen sind in den letzten Tagen stark gesunken. Umso mehr freuen wir uns nach einem gemütlichen Winterspaziergang nach Hause zurückzukommen und uns zu entspannen. Ich persönlich kann man besten mit einem guten Buch entspannen. In Kombination mit einem gemütlichen und ruhigen Rückzugsort gibt es rund um diese Jahreszeit nichts Besseres, als im Sessel etwas zu entschleunigen. Ich ertappe mich auch immer wieder, wie ich vor mir her döse und gerne wieder an den Sommer nachdenke. Das ist nämlich meine präferierte Jahreszeit. Wenn aber das Setting stimmt, kann ich die Zeit auch bei winterlichen Temperaturen genießen. Für das gute Setting dieses Jahr, ist nämlich unter anderem unser neuer December Lounge Chair von Nikari verantwortlich, den ich euch nun vorstellen möchte.
December Lounge Chair - Design & Funktion
Unser neuer December Lounge Chair ist nämlich nun Teil unseres Rückzugsorts in unseren eigenen vier Wänden. Diesen Ort haben wir für uns nämlich geschaffen, um abschalten zu können und zu entschleunigen. Hierbei ist unsere Leseecke super gemütlich und einladend zugleich. Für die Stimmung und Atmosphäre ist der Sessel ideal. Ich kann mich in den bequemen Sessel zurücklehnen und versinke sofort in mein Buch. Für mich ist es nämlich wichtig beim Lesen einen stil- und stimmungsvollen Bereich zu haben. So ist die entsprechende Beleuchtung zum Lesen ebenfalls ein Grundpfeiler, so wie auch ein kleiner Beistelltisch der als Abstellfläche nicht fehlen sollte. So kann ich am Abend ein Glas Rotwein, einen Kaffee oder passend zu der Jahreszeit meinen Tee als auch mein Buch abstellen. Für mich ist der Ort vollkommen ein Ort, an dem ich abschalten kann und den nicht selten ermüdenden Alltag ausblenden kann. In der letzten Zeit war ich nämlich beruflich sehr viel unterwegs und habe mich nach solchen Momenten sehr gesehnt.
Das Design vom Sessel ist sehr minimalistisch und sehr zeitlos. Für mich sehr auffallend ist vor allem die Holzart. Denn für diesen Sessel kommt Esche zum Einsatz. Heimisch ist die Baumart Esche beinahe über ganz Europa, man findet sie besonders häufig in Nordeuropa oder auch im Alpenvorland. Die Holzart gibt dem Sessel einen weichen Ausdruck, verknüpft mit durchgehender und schöner Detailtreue in Bezug auf die Form. Die Rückenlehne ist leicht abgewinkelt und ist ein klassisches Sessel-Statement. Besonders gefällt mir im Design des December Lounge Chairs besteht das sorgfältig ausbalancierte Massivholzgestell mit den Armlehnen und der Polsterung aus starken, natürlichen Materialien. Wichtig zu sagen, dass der Look angelehnt an den skandinavischen Möbeln aus den 1950er Jahre ist. Der December Lounge Chair überzeugt durch eine beeindruckende Handwerkskunst und durch seine tolle Verarbeitung. Das Korpus aus Esche ist überaus sorgfältig gearbeitet und macht die Haptik zu einem wahren Erlebnis.
Wir haben uns für das traditionelle und naturgegerbte Leder in oder und der Variante in Esche entschieden. Der Grund liegt klar auf der Hand, durch den sehr natürlichen Touch überzeugt der December Lounge Chair sehr und ist zudem in seinem Komfort fast nicht zu übertreffen. Seine Form wirkt wie aus einem Guss und die fließende Form zu einem Gesamtstück, lässt alle anderen Einrichtungsstücke blass erscheinen. Das kann natürlich auch aktuell nur unser Eindruck sein, weil wir sehr begeistert sind von der Anwesenheit und der Ausstrahlung des Sessels. Der December Lounge Chair wurde 2016 von Jasper Morrison und Wataru Kumano für die 12 Designs for Nature Kollektion entworfen. Die Kollektion December besteht aus zwei Loungesesseln und einer Ottomane, die allesamt einen leichten, minimalistischen Look und einem Gefühl von feiner Handwerkskunst vereinen. Die gesamte Kollektion ist sehr schlicht gehalten und an das nordische Design angelehnt. Der December Lounge Chair ist ein perfekter Allrounder für die sowohl moderne als auch die eher traditionelle Einrichtung. Für uns ist die Einordnung jedoch sehr strikt, denn durch seinen sanften und natürlichen Look verleiht der Sessel dem Raum ein Hauch von Ruhe und dem skandinavischen Charme.
Nikari - Die Marke
Als ich mich bei der Recherche mit der Einrichtungsmarke Nikari beschäftigt habe, war ich total beeindruckt von der Entstehung, auch von der Geschichte. Denn viele Werte und Visionen, die auch im Hinblick mit der Nachhaltigkeit für uns alle immer wichtiger werden, standen schon bei Nikari 1967 schon auf ihrer Agenda. Aber nun einiges wie Nikari entstand und was so im Laufe der Firmengeschichte alles passiert ist. Nikari wurde 1967 in Seinäjoki am Fluss Nikkarinkoski in Finnland gegründet. Der Firmenname ist ein Namensspiel mit dem finnischen Wort „nikkari“ für Tischler und dem Ortsnamen Nikkarinkoski (bedeutet „Fluss des Tischlers“) und dem eigenen Namen des Gründers, Kari Virtanen.
So entstand mit der Gründung 1967 von Kari Virtanen der zugleich auch Tischler war, die Firmengeschichte von Nikari. So unterhielt er stets unterschiedliche Gemeinschaftsarbeiten und Projekte wie zum Beispiel mit dem Alvar Aalto Architect Büro, Kaj Franck oder auch Rudi Merz. Die Art der Zusammenarbeit sollte aber vorerst nicht seine letzten sein. Denn er wurde auch für deine grandiosen Arbeiten geehrt, so erhält er 1987 den skandinavischen Bruno-Mathsson-Preis und widmet sich seiner Passion mehr und mehr. Der nächste Schritt, der Umzug seines Unternehmens 1993 zieht ins Dorf Fiskars. Das ist nämlich die Schnittstelle für finnische Kunst und Design. Auch in den nächsten Jahren lässt Nikari von sich hören und erhält weitere renommierte Preise wie den Furniture Designer of the Year Award und auch der Staatspreis für Design im Jahre 2005 ist ein weiter Meilenstein, der sehr besonders ist.
Nach dem Nikari 2007 sein 40-jähriges Bestehen feiert, wird 2010 der Generationswechsel eingeläutet. So beginnt die neue Unternehmergeneration das Zepter und entwickelt neue Strategien und neue Wege, um Nikari für die Zukunft zu wappnen. Daher gehört auch das Projekt 12 DESIGNS FOR NATURE, was ich bereits im Vorfeld angeführt habe, zu einem wichtigen Schritt. Denn das Projekt wurde 2012 zu Feier des Jahres der Designhauptstadt Helsinki ins Leben gerufen.
Was mir sehr bei Nikari widerstrebt sind die Visionen, denn es sollen langlebige Holzmöbel entstehen, die nach der ursprünglichen Idee geschaffen werden, um modernes Design mit finnischer Handwerkstradition zu verbinden. Denn nach wie vor ist es wichtiger denn je, Möbel anzubieten, die einen hohen Grad an Qualität vorweisen. Nikari schafft es hochwertiges Design mit einer grandiosen Funktionalität zu verbinden. Der wichtige Punkt der Nachhaltigkeit wird dabei nicht außer Acht gelassen. Denn dieses beginnt bereits beim Holz und wird ebenso bei der Produktion als auch im Alltag von Nikari berücksichtigt. Das Design der Nikari Möbel zeichnet sich durch einen ehrgeizigen und zeitgemäßen Ansatz aus und ist tief in der traditionellen nordischen Handwerksphilosophie verwurzelt, was uns beiden sehr gefällt. Hier ist das Stichwort „Stick to your tradition“ genau richtig. Denn Nikari bleibt bei all seinem Erfolg sehr zurückhaltend, bodenständig und gelassen. Hier ist insbesondere auch der Respekt für die Natur elementar.
ZENSO Designstühle von ZEITRAUM
GERMAN DESIGN WITH EXPRESSION – Ob im Esszimmer oder auch in der Küche. Orte, an denen wir mit Freunden und der Familie zusammenkommen und gemeinsame Zeit verbringen, sind für uns elementar. Hierzu ist das allerwichtigste, dass die Räumlichkeit genug Platz für alle bietet und die Atmosphäre zum Entspannen und Unterhalten einlädt. Hierzu ist für uns insbesondere das Setting sehr wichtig und die gemütliche Stimmung. Hierzu gehören vor allem bequeme Stühle, die zum Verteilen einladen. Sie sind daher das A und O bezogen auf die Einrichtung im Essbereich. Um dieses Thema einmal intensiver aufzugreifen, haben wir uns dazu entschieden, unseren Essbereich zu verändern und haben uns vorab einige Vorgaben gesetzt. Nach einer langen Auseinandersetzung und einer intensiven Recherche, konnten wir vor kurzem ein tolles Stuhl-Dou, mit dem Namen ZENSO aus dem Hause ZEITRAUM begrüßen, die ausgezeichnet zu uns und unserem bestehenden Interieur passen.
ZENSO Stuhl - Design & Funktion
Bei der Recherche und unserer längeren Auseinandersetzung mit dem Thema Echtholzstühle sind wir auf ZEITRAUM gestoßen. Denn es war nicht einfach für unseren Essbereich Stühle zu finden, die ein schlichtes Design aufweisen und die ebenso nachhaltig hergestellt werden. Aber erst einmal zu den Rahmenbedingungen. Unser Wunsch war es ein Stuhl Dou in unseren Essbereich zu integrieren welches möglichst ein zeitloses Design verkörpert. Zudem war es uns wichtig, dass die Stühle auch gut zu unserem runden HAY Tisch passen. Auch das Material, nämlich Holz war uns sehr wichtig. Denn Holz gibt der Raumatmosphäre eine übergreifende Ruhe und es ist ein nachwachsender Rohstoff, der möglichst keinen langen Weg aus der Ferne zurücklegen muss bezogen auf den Aspekt des ökologischen Fußabdrucks. Zudem stehen bei uns klare Formen ohne scharfe Ecken und Kanten im Fokus. Auch das Holzmaterial soll so natürlich bleiben wie es geht. Wir lieben Holz ganz ohne einen Lack. Es soll möglichst ein zeitloses und innovatives Design repräsentieren, mit einem ästhetischen Ansatz und eine funktionelle Langlebigkeit garantieren. Genau das ermöglicht dann, dass in unseren Augen Design langlebig bleibt. Auch den Eindruck das Holz ausstrahlt ist Authentizität, Schaffung von Vertrauen – genau an so einem Ort möchte man lange bleiben und Zeit verbringen.
Genau an diesem Punkt knüpfe ich direkt an und stelle euch nun unser neues ZENSO Stuhl Dou im Detail vor. Für die Entwicklung dieser Stuhlfamilie war das Designerduo Claudia Kleine und Jörg Kürschner aus dem Designbüro Formstelle verantwortlich. Die beiden haben ihren Sitz im Grünwald und bei all den Projekten, die sie verwirklichen, spielt das Beziehungsgeflecht zwischen Mensch und Raum eine wichtige Rolle. Darüber hinaus gehört zu der Stuhlfamilie, die die beiden für ZEITRAUM entwickelt haben, noch weitere Stuhlarten wie der Barstuhl und der Lounge Sessel zu dem Trio. Die Stuhlfamilie ist sehr minimalistisch angelehnt und hat einen skulpturalen Charakter. Eigentlich sollte die Stuhlfamilie „Enso“ heißen. Die Kreise folgen nämlich dem Motiv des Ensõ, einem Symbol der japanischen Kalligrafie: Obwohl Ensõ ein Symbol und kein Buchstabe ist, ist es eine der geläufigsten Zeichnungen in der japanischen Kalligrafie. Es symbolisiert Erleuchtung und Eleganz, das Universum und die Leere, es symbolisiert aber auch die japanische Ästhetik an sich. Als „Ausdruck des Moments“. Das ausdrucksstarke Holzgestell nimmt zwei schwebende Kreise auf, Sitzschale und Rückenlehne. Das Gestell ist aus Massivholz, die Sitz- und Rückenschale.
Da Geschmäcker und Einrichtungsstile unterschiedlich sind, gibt es unseren ZENSO Stuhl in weiteren Varianten. So gibt es neben der europäischen Eiche auch noch eine weitere Holzart, den amerikanischen Nussbaum. Auf Wunsch kann wahlweise der Stuhl auch gepolstert werden. Dabei ist die Sitzpolsterung immer voll gepolstert, die Rückenschale mit aufliegendem Polster. Hier ist ZEITRAUM auch sehr am Zahn der Zeit und veröffentlicht zu den einzelnen Holzarten auch einen Furniture Footprint, wie wir diesen schon lange Jahre aus dem Bereich Lebensmittel und nun auch der Mode kennen.
Zudem geht die Transparenz bei ZEITRAUM weiter als bei anderen Interior Brands, denn auch zu dem Bezugsmaterial Holz gibt es viel Backgroundwissen das öffentlich geteilt wird. So wird fast ausschließlich auf Massivholz statt Plattenwerkstoff gesetzt. Der geringe Energieverbrauch spricht neben der Qualität, der Langlebigkeit und der natürlichen Recyclingfähigkeit für die Verwendung von Massivholz. Die verwendeten Laubhölzer kommen ausschließlich aus nachhaltiger Forstwirtschaft. Zu ca. 67 % wird diese aus mitteleuropäischen Wäldern bezogen und 33 % der Hölzer stammen aus großen Waldgebieten Nordamerikas (Pennsylvania und Missouri). Alle Hölzer entsprechen den FSC und PEFC Standards. Das sind nämlich Zertifizierungen, die hohe Anforderungen an die Nachhaltigkeit, die Umweltverträglichkeit der Waldbewirtschaftung, die Arbeitsqualität und die soziale Kompetenz der Forstbetriebe sprechen.
ZEITRAUM - Die Marke
Das Unternehmen hat über 30 Jahre Erfahrung und steht seit je her für Leidenschaft im Umgang mit Massivholz. Zudem steht das Unternehmen für eine moderne, reduzierte Formensprache und einen nachhaltigen Designansatz. Denn Nachhaltigkeit sollte kein Trend sein, sondern viel mehr eine grundlegende Unternehmensphilosophie. Das ist die Basis für das Denken und Handeln seit der Gründung 1990.
ZEITRAUM war der erste deutsche Möbelhersteller, der auf die Verbindung von Ökologie und Design gesetzt hat. Für das Unternehmen liegt die Basis für ein bewusstes und verantwortungsvolles Handeln in der Offenheit, den Dingen zu begegnen und Freiräume gemeinsam zu erkennen und zu nutzen. Das ist nämlich der Schlüssel zu jeglicher Innovation. Daher bekennt sich das Unternehmen zum leidenschaftlichen Engagement jedes Einzelnen, das sie fortan wachsen lässt. Denn ZEITRAUM sagt nicht ohne Grund „Wir lieben, was wir tun und folgen dabei täglich unseren Überzeugungen“.
Besonderen Augenmerk ist hierbei die Zusammenarbeit mit internationalen Designern und den jeweiligen Konzepte. Denn durch die Zusammenarbeit werden weltweit Menschen erreicht, die die Haltung zur Umwelt teilen. Dabei folgt die Gestaltung zeitgemäßen Bedürfnissen und ressourcenschonendem Einsatz. Im Wandel der Zeit bleibt jedes der Möbel ein Lieblingsstück. Denn Holz bietet die Möglichkeit Lebensräume zukunftsfähig zu gestalten. Kaum ein anderer Rohstoff ist so umweltfreundlich und zudem global verfügbar. Zudem spielt Holz im Klimaschutz mit seiner positiven Energie- und Kohlenstoffbilanz und dem stofflichen sowie energetischen Recyclingpotenzials eine entscheidende Rolle. Holz verbindet Nachhaltigkeit und Ästhetik und gilt nicht zuletzt deshalb als „Rohstoff der Zukunft“.